Últimos trabajos del mes de abril

 

Las ultimas semanas del mes de abril las he dedicado a relajarme, es decir pintar 🖌️ ya os he dicho a veces que con el dibujo me pongo exigente y perfeccionista, pero si necesito paz y tranquilidad, pintar o colorear me lo transmite ☺️ está pintura sobre un lienzo A3 parte de un fondo verde que hice antes con los restos del godette de un trabajo anterior, mío o de mi hija (no tiramos nada) al igual que los cuadrados naranjas y las líneas verdes. 

Y esas líneas finas en naranja también las hice usando un trozo de cartón al que le quite una de sus capas lisas y por dentro esa textura que tienen como de escalera causó este efecto 😏 y recientemente hice el resto de la composición, todo con pinceles y pinturas acrílicas, los bordes naranjas con piquitos que los hice cortando una cartulina con una tijera que tiene forma de picos y con un pincel pasé el color naranja a la contra de dónde estaba puesta la cartulina (no sé si me explico) esto relaja mucho porque es un abstracto y simplemente vas aplicando color como te viene a la mente. El naranja más claro de los cuadrados y el gris más oscuro de encima de los pétalos de las flores, no se puede apreciar pero son acrílicos iridiscentes, es decir unos tonos más brillantes como si tuviera un purpurina integral 🤣 me encanta usarlos en mis trabajos propios sin referencias con una especie de "firma" de mi arte. 

Para estos dos trabajos decidí utilizar los pasteles al óleo sobre papel Canson para pastel, de color negro que me trae un poco de cabeza porque es difícil darle uso (por fin los acabe con estos dos 🤪) el del pulpo es una pintura sencilla, quería probar el material tal cual sin difuminar, y le quise dar un toque mixto, de partes más brillantes con los rotuladores acrílicos,en blanco y el color crema para los púlpitos pequeños, estos rotuladores sobre el propio pastel agarran muy bien, los púlpitos primero los hice blancos y luego le añadí encima el color claro porque quería que destacaran bastante, representa otro papelito del bote del reto que hacemos mi hija y yo de dibujar lo que nos sale al azhar y salió "una pulpo",  mi hija lo puso tras haber visto el documental y yo la he querido representar blanca por qué es el tono que coge cuando da a luz antes de morir. 

Si no lo sabíais es muy triste la historia de las hembras pulpo, pero resulta que después de dar a luz fallecen, pero cogen un color blanco muy bonito, es como si perdiera la capacidad de usar la pigmentación que les permite camuflarse y se dejan llevar por el vaivén del mar 🥲

Este otro me ha encantado como ha quedado, aunque si miras la referencia ¡no se parece en nada! 🤣 pero es muy difícil captar una fotografía de un paisaje con una técnica como esta. También lo hice con los pasteles al óleo pero en este caso la técnica que utilicé fue la del difumino con aceite, esto hace que las capas de diferentes tonos de pinturas se fusionen en algunas zonas, además se tapan todos los poros del papel, por donde está la pintura y lo bueno es que no tienes que presionar tanto con el difumino una vez has aplicado el aceite, la pintura se desliza muy bien, 😁 no es no es como pasar el difumino en seco. Yo use aceite de oliva, pero se suele hacer con linaza, u otros que venden en tiendas de arte, pero no tenía y no iba a comprar para probablemente la única pintura en la que haga esta técnica, que simplemente quería probar 😜 pero si os gusta os invito a probarla por lo que decía de la relajación es realmente la más zen 🧘🏼‍♀️

Aquí os dejo la referencia, por curiosidad, porque es de esos cielos que si no lo ves crees que la artista se lo ha sacado de la manga 🤭 la foto la realice hace unos años en el pueblo costero de Santa Pola, y el hombre de espaldas es mi pareja ☺️ él se adentro a la playa para capturar en foto a la luna llena 🌕 que casualmente también estaba muy especial en tonos rojizos. Espero os guste e inspire todo, con mi arte es hasta aquí en el mes de abril 😘 Nos veremos en el siguiente servidores 👋🏼